范瑋琪首張專輯《范范的世界》透過抒情曲「到不了」、「每天」成功的打了一仗，並且入圍金曲獎之後，相隔九個月推出第二張專輯《太陽》。首先一定要先抨擊，這張專輯的封面跟造型簡直災難，不只不適合她，而且跟整張專輯風馬牛不相及，公司不要以為放上一個光點就可以呼攏大家說那是太陽。當歌手都在專輯封面上凹出了一個沒人可以理解的奇異POSE之後，唱了什麼歌好像也就被大眾漸漸忽略了。
根據專輯文案表示，《太陽》是延續上張專輯的概念，要讓大家從音樂認識范瑋琪，只是《范范的世界》讓大家聽的〝面〞，而《太陽》則是更深入的〝點〞。我認同這張專輯的整體架構是仿造上一張，但究竟能不能更了解這個人，還要繼續聽下去才知道。
時間到轉回到2000年，唱片業的餘暉時代。抓住機會的那幾位歌手一路就從千禧年前唱到了現在，十幾個年頭也過了。《范范的世界》是范瑋琪目前唯二跟金曲獎沾上邊的專輯，一生只有一次機會入圍的最佳新人，最後雖然沒到手，但也至少擠進門檻。正所謂入圍靠實力，得獎靠運氣，更何況當年同屆入圍的孫燕姿、周杰倫、戴佩妮和林凡，目前都還在線上發展。除了林凡比較命運乖舛，另外四位幾乎就是我前面提到的，抓到時代尾巴的人。
《范范的世界》其實和現在大家認識的范瑋琪有些許的不同，這張專輯像是冷色調的異想世界，第一首歌「我的初世紀」就像是個簡單的自我介紹，邀請你一起進入她的世界。於是我們發現這個女生，雖然外表看來有些距離，但其實是個有想法的傻大姐。「不要做你的什麼乖巧天使／完美的可疑／寧願有點瑕疵才比較真實」。其實這是一首很棒的開門歌，不只立刻讓人對范范有了個基本的印象，也讓專輯有個明亮的開端。此外這首歌也非常適合拿來當出道曲，但公司當時卻選了另外一首歌。
「謝謝曾經不看好我人，因為你們的打擊，讓我一直很努力；謝謝一直支持我的人，因為你們的期望，讓我一直維持在最好的狀態。」這是蔡依林2007年站在金曲獎上說過的一段話，也被許多人視為是她出道以來，面對伴隨掌聲而來的批評最大的反擊。她沒有用激烈的言語去嘲諷那些反面的聲音，畢竟她從來不是擅長講話的人，於是她只能虛心的感謝所有的評論。這場「公主復仇記」順利的在華語音樂史上留下精彩的紀錄。
我不太能形容對蔡依林的想法，那樣的情緒有點複雜。從她出道開始的關注，買專輯、到去過幾場簽唱會。隨著我聽的音樂越來越多，我覺得比起蔡依林，有其他更多歌手更需要我實際用買專輯去支持，畢竟蔡依林已經擁有這麼多的掌聲和銷量，不差我一個。於是我還是注意她的作品，卻不再買她的專輯。
或許我們對Lara這個名字十分熟悉，我們會馬上想到南拳媽媽或周杰倫，但卻不太確定梁心頤應該是什麼樣子。2010年梁心頤脫離南拳媽媽正式發了個人首張專輯《Hello 梁心頤》。抱持著對Lara的期待去聽了這張專輯，卻覺得好像跟想像的有些不同。甚至會覺得，怎麼那個唱「下雨天」的Lara怎麼好像不見了。
很多人對於蔡依林的印象都是從《Show Your Love》直接跳到《看我72變》，讓《Lucky Number》無疑成為蔡依林音樂路上最容易被忽略的一張專輯。但其實有許多資深依迷都對這張專輯讚譽有佳，而我自己則私自把《Lucky Number》當作《1019》的升級加強版。
就我先前的心得文來看，《Show Your Love》是《Don’t Stop》的進化版，不只選曲的樣式相近，這兩張專輯的第一首歌也都是專輯同名快歌。但《Lucky Number》則是同《1019》專輯以英文老歌翻唱做為開場（註：《1019》隨版本不同，有些的第一首歌是「Because of You」，而不是「The Rose」）。「Bridge Over Troubled Water」讓人感覺到第一張專輯清新的蔡依林，厚實的唱法再次讓人想起，她是歌唱比賽的冠軍。
《Show Your Love》從很多層面來說，都算是蔡依林在環球時期的經典代表作。先前曾經提到，蔡依林在環球的前三張專輯有個很類似的形象，唱著歐美流行曲風的進化型玉女歌手。拿《Don’t Stop》跟《1019》比的話，除了曲風多元之外其實不太能發覺些什麼，但拿《Show Your Love》來比的話就能明顯的感覺到其差異。
專輯從同名歌曲「Show Your Love」揭開序幕，不同於前兩張專輯開門歌的歡樂、陽光，「Show Your Love」開始展現些微的性感，不只有所謂的清純。後續「快有愛」及「Baby Face」也展現相同的風情，並在歌曲中傳達出從女孩變女人的感覺。
第一張專輯的成功，讓蔡依林時隔八個月火速推出第二張專輯《Don’t Stop》。而環球唱片不愧是國際唱片公司，讓蔡依林遠赴紐約錄製了專輯中部分歌曲，但整張專輯的走向依舊與《1019》差別不大。
＜Don’t Stop＞當年真的可以說是紅遍大街小巷，節奏也比上張專輯的快歌更快，以大量的合聲和明亮的編曲，營造出整首歌歡樂的氣氛。不過現在回頭聽這首歌，不知怎麼的好像有點太幼稚。專輯中另一首舞曲＜You Gotta Know＞反而沒有這樣的尷尬感，現在聽起來依然輕快流行。唱片公司用兩首快歌主打，讓聽眾對於蔡依林的快歌印象更加深。
《1019》意指19歲的蔡依林，當年她年輕，而我們也還年輕。頂著MTV新聲卡位戰冠軍頭銜出道的蔡依林，靠著年輕的本錢，被公司打造成〝少男殺手〞出道，讓人感覺一切都是那麼的甜美卻又脆弱。
《1019》專輯的核心概念是19歲少女的內心世界，當然不是2012年的19歲，而是1999年的19歲，年代差異自然有不同樣貌。大體可把專輯分成兩個面相，哀傷脆弱與動感甜美。
好像從王心凌第二張專輯《愛你》走紅開始，甜心教主的封號就如影隨形的跟著她，像是一個正字標籤，卻也變成一個包袱。她不可能當一輩子的甜心教主，總要面臨轉型的那天。其實早在轉換新東家金牌大風發行的《心電心》，就嗅到轉型的味道，首波＜Happy Loving＞主打性感空姐風，專輯選曲偏向成熟的快歌，企圖讓她脫離甜心形象。
但就過往的經驗法則來說，在某張專輯突然做大轉變的歌手，滑鐵盧的機率極高，王心凌也不意外。公司怕了，於是一年半後，又開始唱回《(黏黏)²》的老路子。
所謂的連續計畫其實總是讓人期待的，許哲珮在2009年六月發行了春夏概念專輯《美好的》之後，把秋冬專輯的名稱默默的藏進春夏專輯的專輯封面中，是種神秘的驚喜。《雪人》從專輯名稱開始似乎就完全符合我們對許哲珮的想像，打從出道開始，你就覺得這女孩是冬天的。當她遠赴冰島展開人生第一張專輯開始，這就是她的季節，永遠的冰樂精靈。
秋冬概念專輯同樣採用口白作為開場，Intro取名「Bad Time Story」，也巧妙呼應前張專輯的Outro「Bedtime Story」，只是童稚的男聲換成了帶點小大人感覺的女聲，嘴裡熟悉的英語變成了陌生的法語，女孩說著一個小雪人的故事。
