DJ Waiting不等候

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　　《奇蹟》是許茹芸睽違三年的作品，但嚴格說起來，距離上張原創專輯《愛．旅行．一公里》已相隔五年。2009年離開種子音樂後，許茹芸自立門戶成立個人音樂工作室，開始過起不被唱片公司束縛的生活。2011年發行《許茹芸的微醺音樂 你聽見了(我)嗎？》，雖然是翻唱專輯卻一點也不馬虎，整個做出屬於自己的特殊氛圍，賦予這些歌曲全新的生命。由此可見許茹芸的音樂品味確實在水準之上。

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　　2013年蕭亞軒離開金牌大風，跳槽SONY，並於今年發行最新專輯《不解釋親吻》。距離前一張錄音室專輯也有兩年八個月的時間。這段時間她發行精選，同時致力於個人品牌Carry Me的發展。儘管知道這是她與母親的夢想，但明顯佔掉她太多時間和精力，不免讓人擔心新作的品質。

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　　多數歌手在音樂生涯中只會有一張同名專輯（除非你是王菲），通常這張專輯會落在首張專輯，或是對自身來說意義非凡的作品。張韶涵選在歌手生涯的第十年（2004年發行首張專輯），推出《張韶涵Angela Zhang》同名專輯，自然是對作品信心十足，寄予厚望。

　　第十張專輯？！沒想到王心凌也到了這個檻站。要不是專輯就取作《第10個王心凌》，還真不會特別注意到這點。2012年王心凌轉投環球唱片，發行轉型力作《愛不愛》，主打情歌女神形象，幾首抒情歌＜變成陌生人＞、＜愛情句型＞等確實也唱近民眾心裡。但初聽《第10個王心凌》，不禁讓人疑惑怎麼又走回頭路？

　　首波主打＜Baby Boy＞，是首洗腦韓風舞曲。對於王心凌來說不算什麼新嘗試，但質感跟格局絕對是歷練後才有的檔次。主題上從小女生一心一意的付出愛，進階到強調自己很棒、男生怎麼不來把握。王心凌整首歌電暈一票觀眾，男女通殺，不只是以往的甜美，口氣中略帶成熟的性感。

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　　說起來跟李佳薇算是有緣的，畢竟《超級星光大道》除了第二屆之外，其他屆我幾乎都沒完整追完，大概就是偶爾轉到會看這樣。而且從星光三開始媒體關注也沒那麼高，但就是偶然的機會，看到李佳薇演唱＜勇敢＞，這是她第一次在賽程中得到滿分，她也寫下紀錄連續拿下四次滿分，最終成為星光七的總冠軍。

　　像是一件例行公事，每兩年我們要跟蔡健雅碰碰面，聆聽她的音樂。儘管我始終覺得2007年首次發表的全創作專輯《Goodbye&Hello》像是一個難以跨越的高標，不管是《若你碰到他》或《說到愛》都無法跨越那道牆，直到這次《天使與魔鬼的對話》終於有並駕齊驅的感覺。

　　「這是我出道以來，最坦誠的一張專輯。」蔡健雅這麼說道。從宣傳初期開始，這張專輯就不斷的主打這個部份，她以前主要為別人寫歌，用音樂替人療傷，卻不願意觸及自己內心的黑暗面，她努力當一位正向的天使，告訴聽眾每段戀情讓我們進化成更好的人、錯過的愛就像失準的拋物線等等。只是當你不釋放深處的另一面，總有天平衡會崩解，所以Tanya說「我把OK繃撕開了。讓光不再害怕黑暗，黑暗讓光照進來。」

　　《優雅的刺蝟》在金曲獎失利並為擊倒魏如萱，因為她知道自己走上對的道路了，製作人陳建騏也毫不氣餒，表示娃娃將會繼續成長、改變，並帶給聽眾新鮮感。其實《優雅的刺蝟》也並非一無所獲，它被中華音樂人交流協會評選為2010年的十大專輯，更重要的是我覺得這張專輯的價值在於打破魏如萱甜美的外殼。

　　相隔一年半後，魏如萱推出個人第三張專輯《不允許哭泣的場合》，文案上說這張專輯是＂標本＂，用歌曲將情感與記憶封存。只是在標本完成之前，必須要從內而外的徹底檢視、面對。因此《不允許哭泣的場合》儘管在部分歌曲承接了《優雅的刺蝟》，但大體上來說這又是一個全新的魏如萱，一如上張專輯提到的，她沒有被風格局限。

　　遇見陳建騏無疑是魏如萱人生最重要的事情之一，沒有陳建騏就不會有今天的娃娃。兩人在2008年合作單曲《泡泡》，當時的文案寫到「魏如萱勇敢用音樂表態／陳建騏提供自由的創作氧氣」，這應該就是他們合作模式的最佳說明。

　　有人說《優雅的刺蝟》是一張自溺的專輯，並非每個人都能進入其中。但反過來說，正因為這樣的特性，更容易在不同的歌曲中找到自己可以沉入的點。刺蝟是一種獨居動物，他們活在自己的世界中，用各自的方式去接觸、認識這個世界。

　　實在很想問，大家是從哪裡認識娃娃魏如萱的？是和奇哥組自然捲的時後、當廣播DJ的時後、發行個人專輯的時後又或是第一次入圍金曲獎國語女歌手呢？回首魏如萱的音樂路，也許有點崎嶇，但她始終在沒離開過音樂相關的行業。

　　2007年她加入獨立音樂廠牌「前衛花園」並於年底發行個人首張專輯《甜蜜生活》（La Dolce Vita）。老實說這張專輯剛發的時後，完全沒有興趣聽完，因為實在是太夢幻了。魏如萱的歌聲輕飄飄的就如同羽毛一樣，不太是我的菜。反而是2008年發行單曲《泡泡》之後，才又激起興趣，重新找出《甜蜜生活》來聽。

　　如果我記得沒錯的話，帶起「純愛」一詞風潮的是2004年的日本電影《在世界的中心呼喊愛情》（世界の中心で、愛をさけぶ）。而純愛在日文辭典的解釋是「純粹的愛情。特指男女間一心一意的愛情」。2007年中郭靜打著純愛女聲的名號出道，如同當年純愛電影殺出一條血路，她也靠著首張專輯《我不想忘記你》步上一條康莊大道。

　　在正式推出專輯之前，郭靜已在福茂待了兩年時間，以Claire的名義演唱不少偶像劇的主題曲。不過這些戲我都沒有看過，因此在聽郭靜專輯時並沒有戲劇效果加持。首波主打＜我不想忘記你＞，旋律好記、朗朗上口，歌詞緊抓住少女面對愛情的倔強心情，就算受傷、就算會痛也還是要愛。另一方面，似乎也可以跟純愛電影中最愛用的絕症連結，喜歡的人因此離開人間，但留下的那個人心中依然深愛著他。

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　　田馥甄在回歸S.H.E發行《花又開好了》，並舉辦《2GETER 4EVER》演唱會後，睽違兩年推出個人第三張專輯《渺小》。其實在《My Love》的心得文中也曾提到，這次的專輯對田馥甄來說非常重要，因為差不多要定調個人音樂風格。從前兩張的脈絡來說，都遊走在文藝與流行之間，題材以愛為主。

　　誰能想到還有這天，聽到陶晶瑩又要發片的消息，第一個反應正如專輯名稱就是＂真的假的＂。距離上張專輯《走路去紐約》時隔八年時間，本來不覺得陶晶瑩還會再出專輯。誰知道她主持過無數發片記者會、頒獎典禮，甚至選秀節目，心中還是保有音樂的熱情。

　　但因為她已是兩個孩子的媽，想多陪小孩成長，因此才等了這麼久。八年之間，老公李李仁還想過要投資她，兩個人弄獨立製作，簡簡單單的發行。如此卑微的願望更能看出陶子愛音樂的程度。等待換來伯樂賞識，少城時代決定與她簽約發片並重金打造，不只金曲陣容的製作班底，在這不景氣的年代，MV更是一支接一支拍，對於陶粉來說真的是感動難以言喻。

　　2002年發完《青春》專輯後，陶晶瑩將事業重心重新移到主持，也許是受到唱片市場不景氣以及迴響不如前面兩張作品，賺主持費還是比較實在。所以直到2004年底才簽約海蝶唱片，並於2005年9月推出睽違三年的《走路去紐約》。

　　那時海蝶的老闆林秋離先生相中陶晶瑩可以為時代女性發聲的特質，想要製作一張屬於女人的唱片，就像當年陳淑樺《女人心》專輯。確實，女性主題在陶晶瑩的專輯中一直是重點，在前三張專輯的分享中我也都有提到這個部份。

　　香港平民天后謝安琪在2010年曾推出首張國語專輯《第二個家》試水溫。沒想到離開香港的她，沒了在地草根性加持，歌曲改以情愛為主，反而無法獲得廣大好評。儘管我個人非常喜歡《第二個家》，但她就將工作重點又擺回香港。

　　2012年與舊東家新藝寶約滿後，她短暫進入星煥國際，終於在2013上半年將國語唱片約簽給金牌大風，正式宣告將推出第二張國語專輯，再次攻進華語市場。只能說這時間實在太巧妙，隨著張惠妹、羅志祥、蕭亞軒等人陸續約滿金牌大風且無續約意願，謝安琪簽進去直接穩坐一姊寶座，無人與她爭。但相對而言，首張專輯的成敗與否就關係到金牌是否願意持續投資謝安琪，壓力實在不小（另外值得一提的是謝安琪老公，張繼聰原先就待在金牌大風，或許也有些關聯）。

　　范瑋琪在端出信心滿滿的《哲學家》後，卻依然與金曲獎無緣。福茂唱片的行銷、企劃策略依然令人摸不透，累積三張專輯之後再發第二張精選輯《Face Of FanFan》，都已經2008年了是有沒有這麼愛發精選輯呀（翻桌）。

　　時隔近兩年的第七張專輯《F ONE》從專輯名稱就能音樂嗅出突破的蛛絲馬跡。提到F1，大家第一直覺想到的就是一級方程式賽車，而范瑋琪經過這段時間的沉澱，也期望透過這張專輯衝出自己的框架。專輯一反常態減少抒情歌，改嘗試多元曲風。

　　由於前張專輯《一比一》的成功，讓相隔一年推出的《我們的紀念日》再發行前就備感壓力。歌手只要還在線上，如何維持水平、或超越自己是終其一生在面臨的考題。《我們的紀念日》其實打的是安全牌，像是把過去幾張作品的精華抽出來，拼貼而成。

　　首先開場曲就是整張專輯最為人津津樂道＜黑白配＞，這首范瑋琪詞曲創作的歌曲，就是送給黑人陳建州之歌。這段感情幾乎是跟著范范在演藝圈一路走來，曾在首張專輯寫＜到不了＞給前男友，這次終於輪到現任。范瑋琪不把對黑人的愛掛在嘴邊，而是將所有想說的都寄語音符。不賣弄技巧，一首簡單的歌，卻有著滿溢的情感，＜黑白配＞自此成經典。

　　前一張專輯《真善美》幫范瑋琪找到屬於自己的清新定位，也獲得市場肯定。隔年公司立刻發行《最初的夢想》新歌加精選，雖然我始終不清楚，只出過三張專輯是有什麼好精選的。但以當時精選氾濫的情況，公司順勢推出精選好像也無可厚非，至少拉長下張專輯的企劃時間。

　　相隔兩年推出的《一比一》以「唱遊城市的波西米亞」為主題，從服裝造型上讓范范看起來更有女人味。可以說沒有《一比一》的波西米亞風，就沒有之後《哲學家》的嬉皮風。從這時開始，范瑋琪的形象除了清新，也衍伸出民族風這一面。

　　張韶涵2002年以偶像劇《MVP情人》的女主角身分正式出道，儘管這部戲明顯是要捧5566，卻也意外讓三立撿到張韶涵這塊寶。2003年接檔的《海豚灣戀人》是一部跟音樂有關的偶像劇，女主角易天邊被設定成為擁有天籟美聲的女孩，電視台繼續請Angela擔任女主角。當然多數人會懷疑「演員會唱歌嗎？」，但當張韶涵在戲中開口唱了第一首＜Journey＞之後，完全無庸置疑，她就是易天邊。

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　　王詩安無疑是2013年最受矚目的女新人。儘管王詩安在發片前，就曾經參加過香港及大陸的音樂選秀節目，但似乎都沒有因此打開知名度。直到2011年前去《超級星光大道》PK，才被華納的陳澤杉相中簽約。只是公司並沒有倉促的為她推出專輯，2012年先以Diana（本名：朱蘭亭）的名義在偶像劇《向前走向愛走》演唱插曲＜我不要再難過＞，之後陸續演出華納許多師兄姐的MV，包括方大同、林俊傑等等。

　　陶晶瑩在豐華唱片的第三張作品《青春》，跟上一張專輯時隔兩年。但陶子在這期間並非停滯歌唱事業，而是中間一年發了精選輯。我是不太清楚發兩張專輯就出精選到底是怎樣愚蠢的策略，但也多虧精選，才能讓《青春》放慢腳步。

　　在唱片公司的文案上提到，《青春》從一開始的製作方向就偏向音樂性的考量，因此以從未合作過的創作人為邀稿對象，希望透過合作來讓陶子的音樂能有更多新的火花，也繼續維持音樂的多元性。