DJ Waiting不等候

　　陶晶瑩在豐華唱片的第三張作品《青春》，跟上一張專輯時隔兩年。但陶子在這期間並非停滯歌唱事業，而是中間一年發了精選輯。我是不太清楚發兩張專輯就出精選到底是怎樣愚蠢的策略，但也多虧精選，才能讓《青春》放慢腳步。

　　在唱片公司的文案上提到，《青春》從一開始的製作方向就偏向音樂性的考量，因此以從未合作過的創作人為邀稿對象，希望透過合作來讓陶子的音樂能有更多新的火花，也繼續維持音樂的多元性。

　　於是《青春》的首波主打，聽到金曲歌后順子創作的＜不再想念＞，詞是陶子自己填寫。這首歌擺脫＜離開我＞、＜太委屈＞的苦情K歌形象，讓陶晶瑩像一個在夜裡說故事的女人，她時而沉浸回憶當中、時而冷靜看著過去，哀怨但不仇恨。這首歌後來順子也有拿回去唱，可是她的感覺像是在公開場合把這個故事分享給很多人；而陶晶瑩的版本則是一個人關在房間裡，對著自己喃喃自語。

　　＜No Answer＞是整張專輯的開門歌，同時也是陶子的詞曲創作首次擠身主打歌行列（先前兩張的不是沒打，不然就是剪輯幕後花絮加上演唱畫面拼湊的MV）。＜No Answer＞從電話撥號揭開序幕，無人回應的語音答覆，接著是迷離的電子樂，就像這個冷漠而疏離的社會。陶子的詞雖然生活化，卻也精準反應出在這城市裡某位都會男女的日常。這是我們在前兩張專輯中沒有看過的陶子，據說這首歌是被小燕姐欽點才選中的，果然眼光精準。

　　第一波雙主打雖然一快一慢，但卻同樣點出這張專輯的寂寞意象。＜愛情電影片＞從前奏開始，就像一部有著鄉野景色的懷舊電影。陶子類似念唱的方式，搭上穿插其中的法文口白。雖然除了略帶搖滾的Bridge之外，沒有高潮迭起的發展，但就如同電影片段上演。曾經離開的白馬王子，又轉頭回來招手，接下來又會怎麼發展呢？歌曲雖然唱完，但故事還會繼續下去。

　　＜最悲歌＞其實並不真的那麼感傷，反而聽來有點苦中作樂，明亮而流暢的吉他編曲沖淡了哀傷的氣息。當然還是能從歌詞發現，這是一段分開的戀情，言不由衷的成全，深藏心裡的愛意，全部都埋進這首歌，有著滿滿的無奈。

　　如果你是周杰倫的歌迷，應該會對＜兩個寂寞＞有種異樣的熟悉感。因為後來他有將副歌拿回去放在自己的歌曲＜夜的第七章＞。儘管歌名就有寂寞，但這首歌聽來可一點都不寂寞。前奏的MIDI音樂實在讓我忍不住想到紅白機年代的卡帶遊戲，而且應該是RPG或惡魔城系列，哈哈。

　　歌詞寫的婉轉，但我自己腦補的劇情是「一位腳踏兩條船的男生，原本要三個人談判，但男主角卻臨陣脫逃未赴約，獨留兩位女生面對」。她們都是為愛前來，但那關鍵人物似乎不如她們想的如此愛她，於是兩個人只能各據一方，品嘗自己的惆悵。而RAP的部分就像花心男子的獨白，他還是繼續尋找著不再讓他孤獨的愛情，但對象絕不是歌曲裡的兩位女性。

　　專輯同名曲＜青春＞出自合作愉快的袁惟仁之手，也是專輯中少數的熟面孔。從＜離開我＞、＜那些日子＞到＜青春＞，小胖老師讓陶晶瑩成為都會民謠的女知青。這首＜青春＞對於當時的陶子來說，也算切中心事。在多段不順遂的感情之後，眼看青春已經逝去一半，但身邊的另一伴卻還沒出現。許多人將演藝人員的戀情當作茶餘飯後的話題，也許我們透過各種媒體捕風捉影的聽到、看到些什麼。但她終究只是一個渴望愛情的平凡女子，和我們生活在同個世界之中。

　　＜你來＞算是融合＜年紀大了一點＞跟＜姐姐妹妹站起來＞的情節，當年還保有矜持的少女，終於決定主動出擊。這首陶子的詞曲創作在專輯裡收了兩個版本，原版比較鄉村，會讓人感覺這是美國大草原上發生的小鎮故事；REMIX版則是紙醉金迷大都市中的天雷地火。唱片公司當時選擇REMIX版當主打歌，個人覺得非常正確，很前衛。兩個版本是不同感覺，所以都收錄專輯中可以接受，但把兩首曲序排在一起就讓人匪夷所思了。

　　戀愛讓人狂亂，所以才有＜我想我是真的瘋了＞及＜海市蜃樓＞這兩首歌，前者唱的是愛情裡的瘋狂，編曲有種不斷前進的感覺（所以MV真的也這樣拍！）；後者則是身處愛情之中的不安全感。也許因為真愛難得，所以在一段關係之中，就需要透過言語來不斷確認愛意。但這樣的行為到最後，卻變成只求說「我愛你」，這種流於表面的感情。大家可以去細細體會林夕寫的這個詞，很有意思。

　　瘋狂、懷疑是愛情裡的極端狀態，整張專輯收在＜Call my name＞才是愛情的常態。前兩張專輯，在＜愛呦＞聽見情侶的可愛、＜不要臉＞則是濃烈交織的狂戀，這次則展現截然不同的小女人姿態，慵懶的、撒嬌的模樣，輕柔的R&B曲風讓人不由自主的想要一同搖擺。

　　《青春》的封面十分有巧思，陶子側身望著牆上的日曆，像是目睹時間流逝，暗指青春逝去，一旁的玫瑰花也象徵短暫的美麗，完全契合專輯名稱。在找不到人陪伴的情況下，只能養隻貓作伴。高跟鞋與旁邊的筆記型電腦（或筆記本）則是甩不掉的工作，回到家後即使想要一刻放鬆也無法。這些不一定是陶晶瑩的個人生活，也可能是這個年齡的單身職業女郎，每天的下班寫照。

　　《青春》在各方面都獲得許多好評，它保留《我變了》裡屬於陶晶瑩的性格（以及創作量），加上《愛缺》討好的戀愛主題，成為一張有著陶式風格的戀愛專輯，裡面多首歌都傳達她當時對於戀愛的心境，那種尋尋覓覓之間的孤寂。

　　只是這張專輯唯一的缺點就是，似乎跑的太前面，當時市場反應沒有前兩張好。這個慘忍的事實從陶子新專輯《真的假的》的巨星VCR就一覽無遺，眾家歌手會提到＜姊姊妹妹站起來＞、＜太委屈＞，再到離開豐華的＜女人心事＞、＜走路去紐約＞等等，就是不見任何人提及《青春》這張專輯。就連陶子在KKBOX的個人點播榜當中，也只有＜不再想念＞免強擠上前20名，可見這張專輯處在一個很尷尬的位置。但尷尬的不是作品內涵，而是普羅大眾的認知度。

　　陶晶瑩在豐華唱片這三張專輯，讓我借用精選輯名稱，就稱作【陶子愛唱歌愛創作】三部曲吧。《我變了》著重建立創作形象，首次挑戰作曲；《愛缺》則鞏固都會輕熟女形象，將重點放在歌唱上；最後《青春》則是收穫前兩張的基礎，再提高音樂性。而三張共通點就是，多元的曲風，這也與陶晶瑩在主持台上的多變形象不謀而合。如果你熟悉且喜愛前兩張的陶晶瑩，沒理由會不喜歡《青春》，甚至應該要更愛這樣灑脫的陶晶瑩，坦誠面對當時的自己。

推薦曲：No Answer、不再想念、青春、你來(Remix)、最悲歌、海市蜃樓

文／Waiting威廷

延伸閱讀：

陶晶瑩《走路去紐約》，訴盡成熟內斂的女人心事 

陶晶瑩《愛缺》，都會輕熟女的戀愛心事 

陶晶瑩展現創作才華，《我變了》確立歌手本位